Preskoči na glavni sadržaj

Estetika i vizualna kultura Japana

ISVU: 295672•3 ECTS•Ljetni semestar

Osnovne informacije

Organizacijska jedinica
Katedra za japanologiju
Satnica
  • Predavanja: 15 sati
  • Seminar: 15 sati

Nastavnici

Cilj

Cilj kolegija jest studentima pružiti razumijevanje razvoja japanske vizualne kulture kroz prizmu estetskih koncepata, religijskih ideja i društvenih promjena. Kolegij nastoji pokazati kako su umjetničke forme, od arhitekture i slikarstva do vrtova, čajne kulture i suvremenih medija, oblikovane specifičnim poimanjem prirode, prostora i prolaznosti. Poseban naglasak stavlja se na analizu temeljnih estetskih pojmova japanske tradicije i njihovu transformaciju kroz povijest. Kolegij potiče interdisciplinarni pristup povezivanjem umjetnosti s književnošću, religijom i filozofijom. Razvija se sposobnost kritičkog promišljanja vizualne kulture u širem istočnoazijskom i globalnom kontekstu.

Sadržaj

  1. Estetski temelji japanske kulture Pojmovi wabi, sabi, yūgen, mono no aware; odnos prirode, prostora i duhovnosti.
  2. Ritual i simbol u ranoj vizualnoj kulturi (Jomon, Yayoi, Kofun) Vizualni izrazi prapovijesti i rane političke simbolike; formiranje estetskog odnosa prema pejzažu.
  3. Budizam i monumentalnost (Asuka i Nara) Religijska ikonografija, hramovi i vizualna reprezentacija duhovne i političke moći.
  4. Dvorska estetika (Heian) Slikarstvo, kaligrafija i povezanost vizualne kulture s književnošću.
  5. Ratnička kultura i realizam (Kamakura) Promjena društvene strukture i razvoj ekspresivno-naturalističkog izraza.
  6. Zen estetika i koncept praznine (Muromachi) Tuš slikarstvo, vrtovi, čajna kultura i minimalizam kao duhovni izraz.
  7. Estetika moći i spektakla (Momoyama) Monumentalno slikarstvo, zlato i vizualna reprezentacija političke dominacije.
  8. Urbana vizualna kultura i umjetnost svakodnevice (Edo) Drvorez, kazališna vizualnost, primijenjena umjetnost i tržište umjetnosti.
  9. Modernizacija i redefinicija identiteta (Meiji, Taisho, Showa) Susret sa Zapadom, modernizam, napetost između tradicije i inovacije.
  10. Suvremene vizualne prakse i kontinuiteti (Heisei, Reiwa) Globalizacija, popularna kultura i reinterpretacija tradicionalnih estetskih koncepata.
  11. Nakon teorijskog dijela kolegija studenti će održati prezentacije na odabrane teme, nakon čega slijedi rasprava. Ovaj dio kolegija potiče samostalno istraživanje, kritičko promišljanje i primjenu koncepata obrađenih tijekom nastave.

Ishodi učenja

  1. Nakon odslušanih predavanja i obavljenih zadataka studenti će moći: - kritički prosuđivati o književnim, religijskim i drugim kulturnim pojavama u odnosu na društveno-povijesni kontekst;
  2. - usporediti i argumentirano komentirati jezične, kulturne, religijske, društvene i povijesne procese u Japanu od davnina do danas;
  3. - primijeniti filološku i kritičku aparaturu te temeljne spoznaje humanističkih znanosti na različitim temama iz područja japanske povijesti i kulture
  4. - prezentirati stručnjacima i laicima osnovne pojmove iz povijesti, društvenog uređenja, kulture i umjetnosti Japana u širem kontekstu Istočne Azije

Metode podučavanja

Predavanje i seminar

Metode ocjenjivanja

Seminarska prezentacija – 50 % ukupne ocjene / Pismeni ispit – 50 % ukupne ocjene

Obavezna literatura

  1. Mason, Penelope. History of Japanese Art. 2nd ed. Upper Saddle River, NJ: Pearson Prentice Hall, 2005.
  2. Tanizaki, Jun’ichirō. In Praise of Shadows. Translated by Thomas J. Harper and Edward G. Seidensticker. New Haven, CT: Leete’s Island Books, 1977.

Dopunska literatura

  1. Saburo Ienaga, Richard L. Gage (transl.). Japanese Art: A Cultural Appreciation. The Heibonsha Survey of Japanese Art 30, 1978